第1章 像素风格（第2页）

当时浓郁的庇护之光，让第一次进入中地螺旋带的吴尘和他的车队成员感受到前所未有的暖意。

似乎淤积在肌肤之下，拥塞在每个毛孔中的『记忆的碎屑』都被暖意融化。

这些侵入毛孔的微小碎屑，既是破碎的记忆残留，也是旧世界的遗记。

然而这一次，包括吴尘在内，都没有被暖意融化的感觉。

“五档基地让破碎的规则更加完整，所以也就自动洗涤了我们体内的『记忆的碎屑』。”

吴尘已经想到了。

而让吴尘没想到的是，当他操控黑鸟SR-71飞出3号闸道的瞬间，大团大团的马赛克向他迎面扑来。

想要躲避已经来不及。

“小心！”

吴尘刚用脑波示警，黑鸟SR-71就迎头撞了上去。

在吴尘的认知里，“马赛克斑”

几乎等同于“剧情感染”

无疑。

难道说，这个“剧情碎片”

已经被彻底感染了吗？

吴尘来不及多想，黑鸟SR-71已无害通过。

怎么回事？

回头再看。

被撞散的一小团、一小团马赛克，正从四面八方向冲撞点重聚。

很快又恢复成先前那一大团马赛克。

“这似乎是……一朵云团？”

电光石火，吴尘猛然醒悟：“像素风格。”

像素风格源于80年代的电子游戏，数十年后在元宇宙世界中依然风生水起的像素艺术（pixelArt）成为一种数码艺术。

像素（pixel）是组成电脑数位影像的最小单位。

如果试着在看图软件把一张图片放大，会发现这些图片其实是由一个一个排列整齐的“小方块”

组成，这些小方块称之为像素。

像素画最早出现在电脑应用程序的图标，以及早期的8位电子游戏，近年来则被广泛地使用在网页图标、移动电话里的小游戏、即时通信软件里的个人图片等，并形成特有的艺术风格。

像素风格起源于电子游戏，早期的作品有像《吃豆人（pac-man）》、《太空侵略者（SpaceInvaders）》”

等知名的游戏，早期的电脑跟电子游戏机没有办法像现代的电脑一样动辄1080p或是4K高清的分辨率，于是像素艺术家通过从有限数量的像素创作图像，找到解决这些限制的方法，也有人称像素风格是像“点彩画派”

取经，而衍生出的风格。

90年代末随着电子科技的发展，游戏设计越来越追求清晰逼真的视觉效果，像素风逐渐从中淡出，也恰是因为离开游戏设备，现代像素风呈现出多媒介应用，平面、装置、十字绣，拼豆，乐高等等焕发出新的活力。

虽然像素风是一种具有亲和性和包容度的风格，但它的起源注定了电子游戏里的视觉效果被最大化继承以运用，低分辨率、复古怀旧、构造想象是像素风格的核心关键词。

总而言之，像素风格虽然复古，但却不过时。

有越来越多的艺术家以像素风格作为表现手法，而近年视觉工作者在3d引擎上使用像素风格的作品也不在少数。

显而易见。

吴尘凭借那张数码纸小票打开的私人时空通道，抵达了一个像素世界。

就不知道这个像素世界，或者准确的说是这个“像素剧情碎片”

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