第17章 京都之旅上（第2页）

旅馆门面毫不起眼，推开厚重的木门，里面却别有洞天。

精心打理的回游式庭院，池塘、石灯笼、经霜的枫树与常绿松柏错落有致，每一扇窗都是一幅流动的画卷。

空气里弥漫着线香、苔藓和木头发出的、混合着岁月感的湿润气息。

旅馆的女将（老板娘）是一位举止优雅、年约六十的妇人，身着淡紫色的和服，笑容温婉，眼神却锐利。

她对琉璃极为恭敬，显然不是第一次接待这位月岛家的千金。

安排给弘雄和琉璃的，是两间独立的、但由一条半开放的廊道相连的“离”

（独立的别墅式套房），分别名为“枫亭”

与“竹苑”

。

既保证了隐私，又便于交流。

稍作安顿，简单的怀石午餐后，考察便开始了。

第一站，是隐于上京区小巷深处的一家西阵织工坊“龟屋”

。

工坊外表是普通的町屋，推门进去，却是另一番天地。

昏暗的光线下，数台巨大的传统织机发出有节奏的“咔嗒”

声，如同古老的心跳。

空气中漂浮着蚕丝和植物染料的微尘。

年逾七旬的织元（工坊主）岛田先生，手指关节粗大，布满老茧，但眼神清明。

他正在指导一名年轻的学徒调整经线的张力。

琉璃用流利的、带着敬语的京都腔与岛田先生交谈，介绍弘雄是“对传统织物抱有深切敬意的海外合作伙伴”

。

岛田先生态度矜持，但听到琉璃提及月岛家先祖曾在他祖父辈困难时订购过一批用于茶室隔扇的珍贵织物时，略显严肃的脸上线条柔和了些许。

他带领他们参观，展示了从设计意匠图、手工挑花结本到上机织造的整个过程。

弘雄被那些繁复到令人眼花的纹样和璀璨如星辰的金属线（金箔包裹的丝线）所震撼。

岛田先生拿起一片刚刚织好的、不过巴掌大小的“袋带”

（和服腰带）样品，上面是极其复杂的“流水与龟甲”

纹。

“这样的密度，一天最多织三厘米。”

他的声音平静，却充满了匠人的自豪与一种近乎顽固的坚持，“机器做不出这种温度和深度。

图案的呼吸，线的生命力，都在手与机械的每一次对话里。”

弘雄注意到工坊角落堆积的一些设计草图，其中有一些抽象化的水流、李脉、云雾纹样，与他带来的新品牌“静寂·韧”

的理念竟有某种神似。

他征得岛田先生同意后，用不太流利但足够表达敬意的日语，询问是否有可能将一些现代的、更简约的自然意象，以这种极致传统的工艺呈现出来，或许用于未来高端产品特别版的包装内衬或附属织带。

岛田先生沉吟良久，没有立刻拒绝，只是说：“图案可以新，但‘织’的灵魂不能变。

本章未完，点击下一页继续阅读