节奏布鲁斯 rb 的发展历程
节奏布鲁斯
节奏布鲁斯（R&B）在20世纪40年代中期出现的时候，它甚至还没有名字。
但这个词才一出现，它就迅速广泛地传播开去。
时至今日，R&B已经成了黑人流行音乐的代名词，尽管它更多的是作为一种区别于说唱乐（Rap）、灵魂乐（Soul）、都市歌（Urban）的音乐种类被特殊的听众和唱片界人士提及。
早期的摇滚乐就是以R&B为基础的，它是由受流行音乐影响的“乡村和西部音乐”
延展而来。
R&B不仅仅是在布鲁斯和摇滚乐之间的一种重要的过渡音乐，它还是布鲁斯和灵魂乐之间最重要的音乐分支。
当然，布鲁斯无疑是R&B的一个重要组成部分，但爵士乐元素也同等重要。
最早的R&B艺术家就是来自“大乐队”
（Big-Band）和“摇摆爵士”
（Swing-Jazz）领域。
在“二战”
前，爵士乐远比今日风行，那时它是一种为跳舞而演奏的音乐，但是在乐队中通常会有歌手。
“二战”
期间，许多重要的爵士乐艺术家开始发展“上乘爵士”
（BeBop）和“酷爵士”
（CoolJazz），这种跳舞元素更少的爵士乐。
然而受战时的经济、军事等因素的影响和约束，“大乐队”
开始逐渐减少。
但听众们，尤其是那些在大城市中迅速增加的非裔美国社区的听众，他们仍然希望听到可以跳舞的音乐。
于是音乐家们为了适应听众，就做出音量更大、使用更多的电声乐器，并且以“回复”
（Riff）为主的“布吉音乐”
（Boogie）。
最初开始流行的R&B风格通常是指“跳跃布鲁斯”
（JumpBlues）。
它不仅吸收了爵士乐里的摇摆节奏和以号为主的编配方式，而且吸收了布鲁斯里普遍使用的回复段与和声结构。
这种风格最重要的先驱也许要算卡布•；卡洛维（CabCalloway）。
在“跳跃布鲁斯”
中，歌手的声音更加刺耳，节奏更快，乐器的演奏也不一样——钢琴的弹奏力度更大，萨克司的声音更加长而尖锐。
最重要和最具流行性的“跳跃布鲁斯”
明星是路易斯•；乔丹（LouisJordan），他的唱片在黑人听众和白人听众里取得了同样的成功。
而且他还深深地影响了查克•；贝里（ChuckBerry）。
许多早期的“跳跃布鲁斯”
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